遇上红螺（第三季）——

 

“文人气度 名家风流”中国画作品展

 

序/李海浪

 

          秋季，是北京最好的季节，在这个美好的季节，迎来了“遇上红螺”第三季，我喜欢“三”这个数字，“道生一，一生二，三生万物”，如果说前两季是在探索，在磨合，那么第三季可以说是渐渐地在成熟了。

 

          想想“遇上红螺”这个主题的诞生，依然会感慨，“遇上”，本身就是一件美好的，我总会想起“兰亭雅集”和竹林七贤，总会去想象他们饮酒品茶、赏花听琴、吟诗作对、挥毫泼墨、品评丹青的场面，虽不能至而心向往之。他们“或十日一会，或月一寻盟”，于今天在繁忙喧嚣中的我们来说，这是奢侈的，那么能“遇上”，能志气相投，能把酒畅谈，便尤其显得珍贵了，这也是我们去做“遇上红螺”的初衷。

 

           而同时，“遇上红螺”系列展也是一个让艺术走进乡村，振兴乡村，有着特殊意义的展览。我们由衷地感谢前两季艺术家的支持和奉献。

 

          这一季，我们迎来了崔俊恒 、方本幼 、赵青仲、唐文国 、张东林、高强 （按年龄排序）六位画家，我的搭档建辉兄最初提议把方本幼先生和唐文国先生放在一期，我拍手称快，他们都是对艺术十分执着而纯粹的艺术家，又都是性情中人，说起性情中人，我立刻地想起赵青仲先生，他是个特别忙也特别爽快的画家，他毫不犹豫地答应了我们的邀请。

 

         我们开玩笑说这一季酒都要多喝六倍。知己难寻，我们从来都知道，遇上了，便值得一醉方休。展览同时得到了崔俊恒、张东林、高强三位先生的支持，让我们对“遇上红螺”第三季充满了更多的期待。

 

         这一季的作品，风格真是各不相同。

 

        崔俊恒先生的作品十分俊逸，他以洒脱的笔墨，灵动的线条，流畅而生动的画面，形成了自己独特的风格面貌。从他的作品中，可以看出他对于画面与笔墨的驾驭能力，心中有画，有意，有情，故而喷涌而出，笔随心走，变化自如，富有张力和感染力。

 

         方本幼先生或水墨或青绿，都将江南的风情表现得淋漓尽致，“画是无声诗”，从作品中，我们可以读到画家的灵气、诗意和深邃的思想，笔墨所到之处，皆真情流露。哀而不伤乐而不淫的抒情，恰到好处的掌控，含蓄、静谧、幽远的意境，带给人不一样的视觉感受。

 

         赵青仲先生笔墨功底深厚，有力的线条，厚重的质感，以从容不迫的气度，将山之深厚有力，水之包容无限呈现在观者眼前，其“雪景”“长城”“红房子”系列作品，既有传统的功力，又有自我的特色，尤其是“红房子”系列的探索，可谓是收获了一众粉丝。

 

         而唐文国先生本是画人物，应我们的要求，此次展览作品全是山水，他对待艺术就像一场朝圣，严谨、虔诚、一丝不苟，其人物作品厚重、朴素、深刻，而其山水又呈现了他诗意、浪漫、天真的一面，有“闲居理气，拂觞鸣琴，披图幽对，坐究四荒”所带来的“畅神”之感。

 

         张东林先生的“密林山水”成为了他独一无二的标签，他是一个勤奋努力的画家，一直在不断地写生、创作，不断地追寻艺术的真谛。他的密林山水，跟其小时候生活的环境有关系，而他记忆中的很多山林，儿时的场景，已消失殆尽，只能在绘画的世界里去重现了。

 

         高强先生笔下的花鸟，含蓄、内敛，雅致舒适，不争不抢，既有文人的格调，又有生活的意味，在喧嚣的当下，他为我们打开了一个宁静、悠远、诗意的世界，在这个世界里，可以体会到万物的生命和温度，同时，富有人文的关怀和对生命的感知。

 

        当他们“遇上红螺”，我想定会为这个秋季的怀山柔水带来更多色彩、趣味，以及艺术的光芒，让红螺书院再次呈现文人气度、名家风流。

 

       “遇上红螺”第三季，是一个小的总结，也是一个新的开始，“游于艺，志于道”，仍然是我们的初衷，而将艺术融入乡村，以每个艺术家的智慧和力量来改变乡村，是我们想要实现的心愿。

 

主办单位：红螺书院

 

承办单位：点滴艺术平台  纳贤文化

 

协办单位：楠溪书院  中和书院

 

展览地点：红螺书院

 

顾问：郭正英、周建朋

 

策划：李建辉

 

学术主持：李海浪

 

媒体统筹：乙朵

 

总编导：杨巧铃

 

展览时间：2021年9月14～9月30日

 

座 谈 会：2021年9月15日 下午15:00

 

【参展画家简介】（按年龄排序）

 

       崔俊恒：国家一级美术师,山西省劳模，山西省德艺双馨艺术家，山西省文史馆员，山西大学客座教授.中央文史馆书画院研究员，曾任山西省文联副主席，山西省美协主席,中国美协第五届，第六届理事，山西政协第八届，第九届委员。

 

         主要获奖作品：《酿蜜》参加第六届全国美展 ，《生活的窗口》参加第二届全国青年美展，《解放区的天》获建党七十周年全国美展铜奖，《晓声》获第八届全国美展优秀作品奖，《梨花蜜》获第九届全国美展铜奖，祥和》参加第九届全国美展，《我爱祖国的蓝天》参加第十三届全国美展进京展，《鸟儿在蓝天歌唱》获全国首届漆画展金奖，参加首届北京国际美术双年展《保卫黄河》参加全国建军70周年美展获奖（奖项不分等级），《云淡风轻》获第三届全国体育美展铜奖，《跨越五洲》参加第三届全国体育美展，《离太阳最近的人们》获第三届全国美协会员精品展优秀作品奖，《天高地阔任驰骋》《高蹈以全其志》《击云搏雪》特邀参加北京、伦敦、巴西奥林匹克美术大展等

 

 

         方本幼：字鹤来，浙江绍兴人。浙江美术学院中国画专业（本科）毕业，中国美术家协会会员，青藤画院（香港）院长，绍兴画院执行院长。擅山水，兼及花鸟。有个人专集，并有山水、花鸟教材由西泠印社等出版。多年来独坐书斋，精研古法，传统功底宽实；广收博取，颖思奇构，风格独特清新。水墨水乡，承米家青藤之气而另有所悟，集灵动秀逸与朴实淳厚于一体。金碧重彩，追晋唐遗意而揉合今法，力求清丽大方，与水墨体虽异而用同妙。

 

 

        赵青仲：中国美术家协会会员，北京美术家协会中国画艺委会委员，北京市民盟画院副院长，北京市东城区书画研究会副会长，现任燕京书画社副总经理、书画研究室主任。曾在北京、广州、香港、台湾、日本、新加坡举办个展。出版《赵青仲雪意山水》《赵青仲红色系列》《赵青仲水墨》等多部画集。多次入选全国、美协、文化部等大型画展。

 

 

 

        唐文国：中国美术家协会会员，分别于2001与2015年考入中央美术学院韩国榛、王晓辉水墨人物工作室，师承于二位先生。参加中央美院王晓辉水墨人物工作室1-6次全国巡展。现供职于中国国家画院美术馆。

 

 

 

        张东林：河南省郸城人，定居北京，从事中国画研究和创作。中国美术家协会会员，中国人民大学艺术学院高研班导师、特聘教授，清华美院山水画高研班特聘导师，北京师范大学启功书院艺委会委员，曲阜师范大学美术学院兼职教授，首都书画艺术研究会理事，国家一级美术师，中国百家金陵画展金奖获得者。作品参加全国美展、全军美展、北京国际双年展、国际造型艺术展、法国卢浮宫等国内外重要展览，多次举办个展和联展，在国内外获得好评。部分作品被中国美术馆、新加坡艺术博物馆、江苏美术馆、中央党校、中央电视台、荣宝斋美术馆、厦门美术馆、洛阳美术馆、高剑父纪念馆等艺术机构收藏。

 

 

         高强（南榖小莲）：1970年生于山西祁县，毕业于山西师范大学艺术系油画专业。1997进修于德国表现主义画家尤丽亚•洛曼油画研修班，2000年师从赵亭人先生。现为中国民间文艺家协会书画艺术交流委员会副秘书长,中国人民大学画院工作室导师、荣宝斋画院特聘讲师、中国国家画院贾广健工作室画家、北京大学艺术学院贾广健工作室首届研究生、广东东方艺术画院副院长、山西当代花鸟画研究院副院长、山西省美术家协会理事,临汾市美术家协会副主席。出版有《设色没骨草本花卉》、《设色没骨木本花卉》、《朱华清韵》、《高强花鸟画集》、《平水文心》，《诗经里的植物--采采卷耳》、《诗经植物记--颜如舜华》、《宋词植物记--唯有梅花似故人》、《诗经植物笔记》等。

 

 

 

【部分参展作品赏析】

 

崔俊恒  赶场

 

崔俊恒  塞上

 

方本幼  越中山水秀且奇

 

方本幼  清穗宁远图

 

赵青仲  水墨系列一

 

赵青仲  水墨系列二 

 

唐文国  水墨作品一

 

唐文国  水墨作品二

 

张东林 晴雪

 

张东林  尚志县的传说

 

高强  菊花

 

高强  梨花春雨