2018-2019中国青绿山水画年鉴展即将开展

 

展览地点：楠溪书院美术馆

 

展览开幕时间：2019.2.9/14：00

 

          青绿山水画

 

         青绿山水画是中国山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿、金碧、没骨、泼彩等多种画法。

 

        大青绿山水最初是勾勒填彩，少皴笔，着色浓重，装饰性强。展子虔、李思训、李昭道、王希孟是代表画家。

 

 

        小青绿山水是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。元代钱选、明代文征明是代表。

 

 

        由于青绿山水画采用青金石、石青、孔雀石、绿松石、朱砂、贝壳等矿物质作为颜料，所以能千年不褪色，也有富贵气息，故历来为王公贵族所喜爱。

 

 

 

展览前言

 

        青绿山水画是个古老的画种，比水墨画更古老；它又是个非常活跃的当代画种，与当代“水墨艺术”平分秋色。

       

        它就像村口那棵千岁古树，躯干是苍老的，而枝叶却是鲜嫩的。有继承，也有创新和发展，是青绿山水这棵古树从魏晋活到今天最殊胜的长寿秘诀。

 

 

 

        在唐宋元明时期，当水墨也能呈现五彩斑斓的效果时，当花鸟画的色彩更醇熟时，向来以色彩见长的青绿山水画必然按耐不住。尤其是一代一代的“新”人次第登台，操演他们热爱的青绿山水画时，他们必然会吸古纳今、触类旁通、左右逢缘，描绘“我”的青绿山水画，以图彪炳千秋。比如唐二李之变展子虔，宋王诜、赵伯驹之变唐二李，元钱选、赵孟頫之变宋王、赵，明文征明之变元钱、赵，等等。

 

 

 

        在当代，当三矾九染已经臻于化境，当各种绢素都被操练到了了无新意，当各种绘画门类都互相入侵对方领域时，青绿山水画的革新是必然的。

       

        相比前代，当代青绿山水画是更为彻底的“放足”运动，在保障“青绿设色”和“山水画”本质的前提下，画家可以彻底放飞自我。这是青绿山水画的历史必然，也是它的时代特征。

 

 

 

        所以，我们必须要用继承和创新的眼光去看待青绿山水画，那些纠结于“古法”和“古意”的人都将面临比较严峻的考验。而凡是能敏锐捕捉到这个变化的，都有可能被未来所记住，《青绿山水画年鉴》即是其一。

 

 

绿水青山

 

         此次“中国青绿山水画年鉴”在中国浙江永嘉山村举办，颇具意义。一是继故宫博物院举办的青绿山水大展后在中国乡村举办的当代艺术家对古老画种的当代诠释；

 

 

         二是印证着“绿水青山就是金山银山”的话语，楠溪是中国耕读文化的代表，通过青绿山水画的表现方式呈现中国田园山村之美正是乡村发展的重要一环——文化振兴乡村。

 

 

        三是通过每年一届的“中国青绿山水画年鉴”这种方式梳理青绿山水的当下发展状态，也思考着未来的发展方向。