1954年出生的菲利普•埃尔芒•德盖讷（Philippe Herman Dequesne）是一位比利时画家，生活和工作在巴黎。获得建筑学学位后，他一直在建筑事务所工作了15年。一直到1996年，他从建筑行业辞职，专心从事绘画工作。这是他从小时就非常喜欢的爱好，而且从未中止过学习和实践。

 

       30年前，他认识了法国知名画家、法国艺术和文学勋章获得者雷米•艾融（Rémy Aron），并在之后成为其学生。如今，他创作静物、风景、室内和海洋风景等作品，风格独特。20多年来，他的作品在法国、比利时、美国展出，如今又来到了中国。

 

       2019年8月，他在位于北京郊区怀柔的红螺书院举办了个展。这次展览受到中国青年画家周建朋的邀请，周建朋在位于自己家乡的浙江省发起建立了箬溪艺术村和楠溪书院，也是北京红螺书院的发起人。他希望能够通过艺术植入促进乡村振兴。

 

德盖讷和周建朋先生在巴黎德盖讷画室

 

       对德盖讷来说，这是充满难忘记忆的一周，但这并不是他第一次来中国。从2018年开始，他分别在位于中国东南部的温州和苏州两个城市呆了两周，来参加写生和中法艺术家交流的活动。

 

      德盖讷说，中国之旅深刻改变了他对世界的看法，也对他的创作产生了影响：“自从我回到（巴黎）之后，我继续描绘我所看到的事物，但是会试着像我的中国朋友一样，在其中加入一点诗意。”

 

温州：与中国艺术家和上日川村民的相遇

 

        2018年5月，德盖讷第一次来到中国温州，参加“绘画与自然：当巴黎遇上温州”的活动。这个活动共汇集了9名中国画家和9名法国画家，活动发起人是周建朋和雷米•艾融（法国造型艺术协会主席）。

 

        温州是浙江省的重点城市之一，经济发达、自然和文化资源丰富，来自两个国家的画家一起度过了充实的两周：主题展览、学术研讨和在城市、村庄以及当地景点的写生。

 

德盖讷先生创作的温州上日川村

 

       “在温州，我有机会能够参加这次主题为风景画和山水画的中法艺术家交流活动。双方画家不可能画得一样，更多是在对话、分享和友谊中，保持各自特色进行交流。”德盖讷说。

 

       活动期间，艺术家住在“箬溪艺术村”，村庄的名字原为“上日川”，是周建朋的老家，由他发起改造为艺术村，他希望可以通过将艺术引入给乡村带来新的发展。在这个三面环山、一条小河——箬溪穿村而过——的小村庄里，艺术家们白天去田地、菜园和村子周围写生，晚上就和村民们一起唱歌、跳舞，在轻松的氛围中交流。

 

       “我很高兴在一个很短的时间里分享了这个村庄的生活，那里的村民都很热情。”德盖讷说，“我们不仅受到主人们的热情款待，而且受到整个村庄的人的热烈欢迎，以至于我们后来被授予了‘箬溪艺术村’荣誉村民的称号。”

 

温州行中法画家合影

 

        这是一次成果丰硕的旅行，创作了很多作品，这些作品最终在2019年4月4日在凡尔赛市政厅开幕的“中法艺术家温州写生作品展”上展出，为这次2018年2月份启动的项目画上了一个圆满的句号。

 

       但是，艺术家们之间的交流远远没有结束。

 

苏州：“这个城市很像我的家乡”

 

       德盖讷于2019年6月再次来到中国，这次是去江苏省的苏州，一座被称为“人间天堂”并以其古典园林而知名的城市。他来参加一个“我画苏州”的中法交流活动，活动汇集了8名中国画家和8名法国画家，而其中法国造型艺术家协会代理主席皮埃尔•乐卡什（Pierre Le Cacheux）、让-达尼埃•布瓦尔（Jean-Daniel Bouvard）和克雷芒汀娜•奥蒂耶（Clémentine Odier）和德盖讷一样，都参加过一年前在温州举办的交流活动。

 

苏州，德盖讷先生在园林里作画

 

       法国造型艺术家协会总执行、巴黎弗朗西斯-巴赫利耶画廊经营者刘忠军曾经在温州和苏州活动中负责西方艺术家组织工作并担任首席翻译，他说，苏州活动和温州活动是同一个模式，“但每次都会有新的东西”。

 

       “我住在古城苏州的法国楼……和一群法国来的画家与中国画家会面，目的是到古典园林、城市里的街道和运河边进行写生。”德盖讷回忆道。

 

       像其他西方艺术家一样，德盖讷对于苏州老城区的保护工作印象深刻，这里使他想起了自己的家乡——比利时的布鲁日，两个城市都是由石头和砖建成，也都建在水上：“人们说布鲁日是北方的威尼斯……现在可以加上一句：威尼斯是意大利的苏州！”

 

       除了运河的雄伟，德盖讷印象最深的是古典园林的风景比例：“它们看起来非常大，实际上有时候只占据很小的面积”。他认为，描画这样经过精心策划并以哲学思想打造的园林，就是要理解这样的比例关系。“绘画和哲学都以对世界的解读作为基本的主题。”他说。

 

       经过十天的交流和创作，双方画家共创作了39幅作品，这些作品随后在苏州展出，使得当地居民可以从这些远道而来的艺术家笔下重新发现他们的城市。借此机会，德盖讷先生还向这个唤起他乡愁的城市赠送了自己创作的一幅画。

 

北京：个展、与一个七岁男孩的友谊

 

       在周建朋看来，德盖讷的作品有一种他很欣赏的“简单”风格：“菲利普的画很简单，经常是几个色块之间的关系，用一些几何图形很讲究地进行分割。”“我很喜欢其中极简但又十分丰富的表达方式。”刘忠军也这样评价。在周建朋看来，这种艺术上的简单风格与其简单的生活状态是一致的：“菲利普的生活很简单，除了画画没有别的，除了周末去参加赛马，其他时间都用来画画。”就像德盖讷本人所描述得那样：“我将自己的时间分为两部分：画画和赛马，后者给我带来必要的谦逊与田园之风，是在城市生活必须的补充。”

 

       2019年8月份，在周先生邀请下，德盖讷在红螺书院举办了个展，这给他提供了到中国北方参观旅行的机会，这里的风光与他去过的南方明显不同。

 

       他很喜欢芦庄村附近的千年古刹——红螺寺：“红螺寺有一种神圣的气氛，周围的红螺山很安静，山间小道在夏日被树荫遮蔽，凉爽宜人，而同时这里离北京市中心又这么近。”

 

       除此之外，他还游览了“巨大而宏伟、浓缩几个世纪历史”的故宫，“十分令人激动”的长城，天坛、798、雁栖湖等等，陪他游览这些景点的人当中，有一个他特别要提到——7岁的中国男孩良子。“他很专心，对什么事情都很感兴趣，尤其是艺术。他很想学画画，他很多时候都在观察我画画。”

 

德盖讷为良子作画

 

        尽管语言不通，德盖讷和这个由妈妈陪着来书院过几天暑假的孩子处得特别好，一起度过很多的开心时刻。

 

       “我们一起去钓鱼，那天晚上我们弄出了那么大动静，只钓到一条很小的鱼，但良子非常高兴，我们约定下次还来钓，一定要比这次做得更好一点。”德盖讷先生回忆说。

 

       临走前，德盖讷专门为良子画了一幅以红螺寺为主题的画作，送给他当作礼物，而良子和妈妈也送了德盖讷一盒毛笔做纪念。

 

       “我真想学点法语，去巴黎看菲利普和他的黑马啊！”在一篇良子妈妈写的讲述良子和德盖讷先生相遇的文章中，良子这样说道。

 

中国：未来世界绘画的绝妙机遇

 

        对德盖讷来说，中国之行使他对中国有了更多的了解，同时得以了解中国的艺术发展情况。

 

        “这是一个难得机会，来到这个精致的国家，和一些相信可以借助艺术、文化促进发展的人进行交流。”他很高兴可以遇到一切热爱艺术的人，不管是艺术从业者，还是单纯的爱好者：“在中国，人们喜欢艺术的、美的东西”。

 

德盖讷尝试用毛笔作画

 

       在他看来，中国对于世界绘画的未来发展是绝妙的机会。“在一个飞速发展的中国，我看到很多画家仍在坚守千年的传统，他们学习并忠于那些塑造其身份的事物”。他觉得在今天的中国，人们还可以继续拥有传统的艺术教育，临摹古人。“大师被尊重。人们可以依照自然作画，可以用模特作画，以写生的方式画人物或者风景。”因为被所谓的“当代艺术”挤压，这样的传统正在西方世界消失，“这真是令人遗憾的状况。”德盖讷说。

 

       周建朋认为，这也正是这些组织中外画家一起到中国写生的目的，他说雷米•艾融先生也这样认为：中国和西方艺术家都需要寻求艺术突破，这也是为什么要组织这类跨文化交流活动，并借此重新恢复写生的传统。

 

       对于这样的交流形式，参加的艺术家们都很赞赏，就像德盖讷在说到温州之行时所说的：“我们一起努力，目的都是要通过观察光影的流动来创造美学，通过这样的交流，画家（人们）在和平中聚集到一起”。

 

       对于今后再来中国要去哪里，德盖讷说，中国美丽的地方太多了：“下次再来，我首先去见我的中国朋友们。我也很想见到那些与马儿生活在一起的人们，去画他们……”